太原理工大学2015年艺术类本科分省分专业招生计划

太原理工大学2015年艺术类本科分省分专业招生计划

太原理工大学2015年艺术类专业录取规则

美术类考生依据文化课成绩和统考专业成绩之和，从高分到低分顺序录取。山东省的服装与服饰设计(服装设计与表演方向)依据我校测试的专业成绩从高分到低分顺序录取。

　　太原理工大学2015年艺术类本科招生专业简介

艺术学院

太原理工大学艺术学院是由原轻纺工程与美术学院发展而来，其艺术学科源于1964年开设的工艺美术专业。学院秉承“融合资源、传承文化、以人为本、求实创新”的办学理念，坚持人才培养、艺术创作与人文研究并重的思路，依托“211工程”大学的优质资源，立足山西、面向全国，力争把学院建设成为全国一流的艺术学院以及山西省艺术创作和研究的中心。

学院现有在校本科生2453人，硕士研究生76人;教师队伍中具有硕士、博士学位者达72%;学院聘请了魏道儒、张绮曼、罗世平、易英、胜冈重夫等海内外著名专家学者担任客座教授，组建了一支专兼职结合的高素质、高水平教师队伍。

太原理工大学艺术学院设有美术、设计、影视、艺术理论四个系和一个基础部，现有绘画、工艺美术、环境设计、视觉传达设计、数字媒体艺术、动画、影视摄影与制作、文化产业管理八个本科专业，拥有设计艺术学硕士授权点，构建了本、硕一体的人才培养体系。

学院围绕“厚基础、宽口径、高素质、强专业”的人才培养目标，努力探索与构建综合大学创新型艺术人才培养模式，与山西省文物局、山西省工艺美术协会、中国包装联合会、中影集团等有关机构和单位签署了创意研发以及实习实践合作协议。

设计艺术实验教学示范中心于2009年经教育部批准成为国家级实验教学示范中心，成为国家一流的艺术类实验实践教学场所，人才培养质量获得全面提升。

学院设计艺术学是山西省级重点建设学科，艺术遗产研究中心为山西省人文社科重点研究基地，山西文化遗产保护与修复协同创新中心被列为山西高校协同创新培育基地，学院还拥有山西省艺术设计研究生教育创新中心，山西省工艺美术研发基地科研机构和平台。

学院鼓励学术自由与创新，艺术研究与艺术创作并重。近五年来，学院教师主持科研项目76项，其中国家级项目2项、省级项目42项;发表期刊论文112篇，其中核心期刊论文4篇， CSSCI收录高水平论文10篇;出版著作3部，编写教材6部;参加艺术展览330次，其中在国家级展览中101幅作品获奖，获得了全国美展等国家级、省部级奖项51项，2015年有6件作品入选第十二届全国美展学院，其中院长赵慧教授率领团队参与的“西部生土窑洞改造设计”四校联合公益设计项目获得第十二届全国美展设计类唯一的金奖。

学院各专业重视社会实践和应用性艺术成果的推广与实施工作。积极参与地方城市建设、企业文化建设和知名品牌建设。广泛的社会合作在服务于地方经济文化建设的同时，为师生提供了丰富的实践机会。师生的艺术想象力、创造力及表现力受到业界赞许和社会认可，塑造了良好的社会声誉。

学院重视与国内外艺术院校和相关机构的合作与交流，形成了学术交流、人才培养、合作研究的良好机制。每年邀请一批国内外知名专家、艺术家来我院讲学或展演。与美国、英国、韩国等国的多所著名高校建立了学术交流、合作研究的关系，学院设有“国际本科学术互认课程(ISEC)项目”，国际合作院校涵盖美国、欧洲数十所大学。

环境设计

培养目标：本专业培养适应我国经济建设发展需要，掌握环境设计专业理论、相关学科理论知识与专业技能，具有创新能力和设计实践能力，能在环境设计相关机构从事室内设计、景观设计和家具与陈设设计，能在设计与艺术院校及研究机构从事环境设计领域的教学与研究工作，并具备项目策划与经营管理能力的高素质应用型和研究型专业人才。

培养要求：本专业在能力结构方面要求学生应具有较强的设计创新思维，初步具备综合运用所学知识分析和解决室内外环境设计工程中相关问题的能力，能清晰地表达设计思想，熟悉室内外环境设计的程序与方法，能够在综合把握功能、空间、材料、结构、外观、工艺和市场等诸要素的基础上对环境进行合理的改进性设计和创新性设计。本专业还要求学生具备较强的空间表现能力，能用图纸、模型和计算机技术生动、准确地表达设计意图，具备综合运用CAD/CAM/CAE/3DS手段进行室内外环境设计的基本能力。

主要课程：中外建筑史、手绘表现、建筑学基础、建筑制图与测绘、模型制作、空间构成、室内设计原理、居住空间设计、材料与预算、景观设计初步、公共空间设计(一)、小型建筑与景观设计、单体家具设计、公共空间设计(二)、室内光环境设计、公共空间景观设计、风景旅游区景观规划、系列家具设计、室内陈设设计、中国古建筑与园林、现代木构造建筑设计。

主要实践教学环节：环境设计专业实训、毕业实习、毕业采风、毕业设计、毕业展示、自主实践。

授予学位：艺术学学士。

修业年限：四年。

视觉传达设计

培养目标：本专业培养能够进行视觉传达设计并具备较强的实践和动手能力，侧重培养学生在视觉图文与艺术方面的整合能力、以商业概念为中心的设计策划能力、以及结合企业和社会需求探寻新的解决方案的创意能力。以传统平面(印刷)媒体和现代数字媒体等内容为学习方向，在专业设计领域、企业、传播机构、企业市场部门、院校、研究单位从事视觉传播方面的设计、教学、研究和管理工作的专门人才。

培养要求：本专业要求学生具有视觉传播专业理论和专业知识及相关技能，在文化艺术修养、审美感受和设计思维方面达到较高层次，了解国内外视觉传达设计专业的现状和发展趋势;相关的文化艺术事业及文化创意产业的政策、法规以及市场动态和走向;能结合运用多学科知识解决实际问题，融民族及地域特色于本专业创新设计中;学生应在设计创新、语言文字表达能力、社会交流沟通能力等方面得到全面锻炼，成为具有创新意识、创造精神，并适应社会信息发展需求，顺应视觉传达设计时代目标的应用型创意人才。

主要课程：中外工艺美术史、中外美术简史、艺术概论、广告学概论、计算机技术基础、图案、字体设计、版式设计、图形创意、插图设计、招贴设计、标志设计、包装材料与结构、旅游纪念品设计、玩具设计、平面广告设计、包装设计、创意产品设计、导向系统设计、品牌形象设计、型录设计、书籍设计等。

主要实践教学环节：计算机训练、视觉传达设计专业实训、视觉传达设计专业考察、毕业实习、毕业采风、毕业设计、毕业设计说明书撰写、毕业展示等。

授予学位：艺术学学士。

修业年限：四年。

绘画

培养目标：绘画专业设油画、国画两个专业方向。本专业主要培养具有坚实的科学文化和绘画造型艺术的基本理论素养和技能，具备绘画艺术创作、教学、研究等方面的能力，能够在教育、出版、研究、文化艺术事业及文化创意产业领域从事创作、教学、研究和管理等方面工作的应用型人才。

培养要求：本专业根据学生所选定的专业方向(油画、国画)，要求具有该专业方向较扎实的绘画基本功，掌握该专业方向必要的理论知识和较全面的专业素养，同时应根据学生的不同特点，发掘和培养学生的创新能力，引导和发展学生在绘画创作方面的潜能，使之具有较高的艺术修养和从事本专业创作、教学和研究工作的能力。

主要课程：

1.油画方向：造型基础、中外美术史、艺术概论、解剖与透视、素描(人物、人体) 、风景写生、油画技法、绘画综合材料、油画写生(静物、肖像 、人体) 、具象油画人物、绘画语言研究、油画创作等。

2.国画方向：造型基础、中外美术史、艺术概论、解剖与透视、风景写生、传统壁画临摹、书法、篆刻、岩彩画技法、白描人物写生、工笔人物、青绿山水临摹、工笔花鸟、水墨人物写生、水墨花鸟临摹、国画创作等。

主要实践教学环节：计算机训练、绘画专业实训、毕业实习、毕业教育、毕业采风、毕业创作、毕业论文、 毕业展示。

授予学位：艺术学学士。

修业年限：四年。

影视摄影与制作

培养目标： 本专业培养具备一定的科学文化和艺术理论知识素养，和广告、电视、电影的图片摄影、摄像创作能力，能在电影、电视制作部门、广告宣传部门和教育机构从事影像艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。

培养要求：本专业学生主要学习电影学、戏剧学、设计学等方面的理论和知识，接受图片摄影、影视摄影创作等方面的基本训练、培养具备影视摄影前期和后期创作的能力。

主要课程：剧本与分镜头脚本、电影摄影、影视导演、人像摄影、大画幅摄影、广告摄影、故事片创作、影视后期制作等。

主要实践教学环节：入学教育、军训、计算机训练、毕业实习、毕业教育、毕业采风、毕业设计、毕业展示。

授予学位：艺术学学士。

修业年限：四年。

动画

培养目标：本专业培养具备动画创作的基础知识和创作基本技能，掌握动画设计、动画创作、动画编导的理论知识与专业技能，具有创新实践能力，能在影视与动画制作团体、动画应用机构、动画传播企事业单位从事动画策划、动画创作、动画推广、动画应用，以及在各级各类学校从事动画教学与研究工作的应用型、创新型专业人才。培养要求：本专业学生主要学习动画的历史与现状，了解动画创作与传播的基本流程，掌握动画创作的基本原理和基本技能，具备动画创作、设计、编导及后期编辑制作的能力以及理论研究和影视作品批评的基本能力，为更好地从事动画事业构建稳固的基础知识结构。本专业要求学生具备熟练应用计算机软件，准确地表达创意设计意图，培养学生实际解决影视动画、网络动态应用制作流程应有的基本素质。

主要课程：造型基础、美术史论、动画概论、影视艺术概论、艺术概论A、动画专业外语、角色设计、网络动画B、动画运动规律、数字漫画创作、动画制作基础、摄影技术技法、剧本与分镜、脚本影视摄影基础、影视后期制作B、动画特效制作、影视声音、实验动画、动画短片制作、三维角色设计、三维动作设计、三维动画创作、动画创作设计、动画创作制作。

主要实践教学环节：计算机训练、动画专业实训、毕业实习、毕业采风、毕业设计、毕业展示等。

授予学位：艺术学学士。

修业年限：四年。

工艺美术

培养目标：本专业培养将手工艺传统理论与实践相结合，有创意能力，能在文化艺术部门、传统工艺加工领域、设计公司、学校等企事业部门从事各种传统与现代工艺美术品设计制作以及相关教学与研究，设计管理工作方面的德、智、体等方面全面发展的高级专门人才。

培养要求：本专业学生在宽口径掌握广博知识的同时，根据传统工艺如漆艺、陶瓷、染织、雕刻等方向，结合山西地域深厚的文化资源，学习相关专业方向的基本理论和基本知识，接受在专业方向所规定的各方面的基本训练，掌握专业方向领域内进行设计制作的基本能力，熟练掌握相关专业必要的工艺技能，了解材料性能及加工工艺等知识，同时培养学生实际动手操作能力，具备本专业应有的基本素质。

主要课程：造型基础、形式研究、中外工艺美术史、纹样史、陶瓷、漆艺、染织、雕刻方向的专业课程等。

主要实践教学环节：计算机训练、工艺美术专业实训、毕业实习、毕业采风、毕业设计、毕业展示、自主实践等。

授予学位：艺术学学士。

修业年限：四年。

轻纺工程学院

轻纺工程学院是山西省纺织、服装、服装设计等学科高等教育的人才培养基地。学院现有教师 50余名，其中教授、副教授等高级专业技术人员 23 名。学院教学科研机构设“两系一所一中心”，即纺织系、服装系、轻纺工程研究所和实验中心;开设有纺织工程、服装设计与工程两个工科类和服装与服饰设计(含设计与表演两个专业方向)一个艺术类本科专业。

服装与服饰设计

培养目标：本专业培养能从事服装与服饰设计策划和时装研究方向，具有较强的设计创造能力和动手制作能力，具有较强的市场设计意识和市场竞争能力，掌握服装企业、服装市场的基本运作知识，以及把握时尚潮流并进行流行预测的基本方法，能在服装艺术设计领域与应用研究型领域及艺术设计机构从事设计、研究、教学、管理等方面工作的高级专门人才。

培养要求：本专业学生应能够掌握服装与服饰设计基本理论、基本专业知识和基本专业技能，能够理解服装与服饰设计的概念和掌握设计方法，通晓从灵感到表现、从绘画到造型的全过程。掌握服装与服饰设计及艺术创作的专业技能和方法并具有独立实践的能力;了解国内外服装与服饰设计专业的现状和发展趋势;了解国家有关文化艺术事业及文化创意产业的政策、法规以及市场的动态和走向;初步掌握文献检索、资料查询的方法并具备初步研究的能力。

主要课程：服装设计模块、 饰品设计模块、 时装画 、立体裁剪、 服装色彩设计、服饰图案设计、 服装结构设计、 缝制工艺 、服饰配件设计 、中外服装史、 计算机辅助服饰设计等 。

主要实践教学环节：计算机训练、服装与服饰设计专业实训、毕业实习、毕业采风、专业考察、毕业设计、毕业展示等。

授予学位：艺术学学士。

修业年限：四年。

服装与服饰设计(服装设计与表演方向)

培养目标：本专业方向培养具备服装表演、形象设计及营销理论知识和实践能力，能在服装表演、形象设计等企事业单位从事表演、艺术设计、营销、教学等方面工作的高级通用人才。

培养要求：本专业学生主要学习服装表演和服装学科的基本理论和知识，受到时装模特的全面训练;有较广泛的艺术和科学技术基本知识及综合各学科知识的能力;掌握服装艺术造型、结构、工艺设计方法，具有较强的艺工结合特色;能够熟练的运用计算机进行服装辅助设计;具有服装市场预测和市场营销的指导、鉴别能力。

主要课程：服装表演模块、形象设计模块 、时装画、立体裁剪、形体训练、音乐与舞蹈、形态构成学、服装造型设计、服装结构设计、成衣纸样与工艺、服装市场营销、中外服装史、计算机辅助服饰设计等。

主要实践教学环节：计算机训练、服装与服饰设计专业实训、毕业实习、毕业采风、毕业设计、专业考察、毕业展示等。

授予学位：艺术学学士。

修业年限：四年。